Instagram艺术仍然是艺术吗?

艺术 2019-08-29 13:12:04 146

  上个月,当我走进胡桃溪的贝德福德画廊(Bedford Gallery)参加“爆炸二号”(Bu2)开幕式时,一对巨大的粉红色火烈鸟向我致意。他们的防水布羽毛和骄傲、热情洋溢的脖子占据了他们安装的大部分房间。对于像我这样一个经常焦虑不安的中等身材的人来说,他们既令人印象深刻又令人畏惧。

  顾名思义,到9月15日开放的Bu2是一个大型充气艺术展——气球艺术,本质上是跳屋规模的雕塑。作品范围从前面提到的火烈鸟到一个跪在地上的武士的集合,从脖子到像某些著名的卡通人物——史莱克、巴特·辛普森、蝙蝠侠——到一个坦克大小的黑白迪奥·德洛斯·穆尔托斯头骨,其中空的眼窝令人不安。在画廊里跟着你的方式。每一件作品都激发了同样的反应:好奇心,敬畏,以及本能地想要拔出手机拍几张照片的渴望。

  正是这最后一点使我,至少在一开始,对bu2有点怀疑。在巴特骑车从旧金山,我不确定是否充气,公然。

  不可编程的艺术本身就是一件大事。我在想,这次展览会不会是一种迎合的形式,就像在色彩工厂甚至是冰淇淋博物馆里人们可以走过的房间一样?更广泛地说,使艺术如此不可编程——旨在鼓励捕捉、转载、双点击和飞镖——是否会损害其质量或完整性?围绕这个前提建造的展览怎么样?他们有地方吗?

  “虽然Instagram可能有助于看到你看不到的艺术,比如说,由于地理或金融障碍,这种体验……也可能成为一种干扰,”自拍一代的作者Alicia Eler说:“我们的自我形象是如何改变我们对隐私、性、同意等概念的。”去年写的。“当这种情况发生时,艺术品可能仅仅是一副眼镜。”

  这就是我害怕走进的地方:某种奇观。

  然而,当我浏览展览时,我忘记了所有这些。这些装置本身——这些曾经的二维创造物被挖掘、放大并引入我们奇妙的第三维度——令人惊讶地迷人。我有两个最喜欢的:一对毫无特色的充气碰撞假人,他们通过固定在每个橡胶嘴上的波纹管向彼此的身体吹气,一种疯狂的人类蜈蚣式的装置,还有一片从天花板上垂下的迷幻云,这让我想起了看看蒂姆·伯顿是否决定重拍。

  以这种方式,“大”被有目的地使用,并最终满意地使用——既适用于出席者,也适用于艺术家本身。“看到我的作品以不同的比例表现出来很酷,”马特·里奇说,他也被称为@rat136。他的作品通常是用别针画出来的,其周长通常只有一英寸左右,但在这里,他巨大的老鼠别针充气式的东西隐约出现在画廊里。

  大多数作品也可以这样说——它们隐约可见——这一事实使得在场的孩子们能够以令人羡慕的方式与装置互动(如果我说较大的作品不让我脱鞋,像醉汉一样四处游荡,我会撒谎),就像我一样。T似乎真的把那些成年人顶起来了,他们四处走动散发着

  骄傲。总之,BU2的开幕式让人感觉到一个社区可以团结起来支持一件事——每个人都觉得这件事很重要,至少是值得的。画廊里挤满了人,连市长也在那儿。

  这最后一点我可能已经认识到了。我在沃尔纳特克里克长大,虽然我已经在旧金山生活了六年,但在过去的十年里,我还没有在沃尔纳特克里克生活过。我记不起任何地方性的事件,都有那种创造性的、共同的能量。在某种程度上,这让我感到骄傲。从这个意义上说,事实证明,bu2不仅仅是一个迎合的平台;相反,它渴望激励。作为一个沉迷于艺术的人,大部分都是有意识地——通过谦逊地构建故事和文章,特别是修剪以避免大胆——展出的作品让我思考了创造力、规模、潜力,甚至以我本来不可能的方式进行工程设计。在参加展览之前,我还没有相信艺术的巨大和引人注目是如何迫使我从日常的麻木中解脱出来的,这迫使我思考——至少在一瞬间——作品试图传达的是什么。粉红火烈鸟的创造者苏珊李春(Susan Lee Chun)表示,她正是为了这个目的而使用天平:“使我们很难忽视、抛弃或埋葬编织在社会结构中的先入为主的观念。”

  展览还向我介绍了艺术家——从里奇和李春到朋友斯威思尤、乔希·哈克、莉莎白·罗索夫和珍·斯塔克——我可能不知道他们的作品。对于艺术家来说,这种发现——比如说,通过Instagram——对他们的职业生涯至关重要。埃勒指出:“坎耶·韦斯特(KanyeWest)重新开始了艺术家德文·特洛伊·斯特罗瑟(DevinTroy Strother)的《笨蛋》(Tumblr)的创作……(这部电影)开创了他的艺术生涯。”“拉克玛的迈克尔·戈文(Michael Govan)通过Instagram账户发现了瓜达卢佩·罗萨莱斯的作品。”罗萨莱斯最终成为了拉克玛的第一位“Instagram艺术家”。

  这就是为什么你会想,“平台、展览和表演不应该成为我们庆祝的东西吗?这些平台、展览和表演不应该成为我们庆祝的机会吗?“特别是如果展览本身重视艺术和艺术家的提升,就像贝德福德看起来的那样?正如贝德福德展览馆馆长卡丽·莱德勒告诉我的那样,她的团队与Bu2的目标之一就是“激发人们对艺术的新兴趣和兴奋”——从某种意义上提醒人们,艺术为什么值得关注,甚至是值得投资。

  在一个像海湾地区一样昂贵的地方——其经济中心的艺术家们的价格太高了——我会说最后一点是加倍重要的。我说,如果将艺术放大到类固醇的比例,并在Instagram上以一种看起来不错的方式展示,可以帮助人们发现更多的艺术家,投资于他们的作品,并激励社区,那么,请在游行浮雕规模上展示更多的头骨。

  我会第一个接电话的。

  乐舍艺术中心位于核桃溪市公民大道1601号,核桃溪巴特站以南四个街区。网址:bedfordgallery.org。门票:一般5美元;青少年13-17-3美元;12岁及以下儿童免费。第一个星期二是免费的,因为是BG会员的入场券。营业时间:星期二至星期日,下午12:00至5:00。画廊周一闭馆。